É um assunto polémico e paradoxal, porque intuitivamente sabemos que a voz é importante na comunicação, mas ao mesmo tempo ignoramos em consciência o poder da voz enquanto instrumento. Isto porque, ao contrário do que acontecia noutros tempos, a Rádio de hoje está pejada de más vozes, de maus locutores, de maus comunicadores. E quem escuta parece não dar nenhuma importância a isso, por ignorância ou falta de termo de comparação. E, mais grave ainda, é a própria Rádio a primeira a ignorar este facto, sob a premissa de que “o que se diz” é mais importante do que o “como se diz”, como se “comunicar” fosse feito apenas por uma das coisas. E esta Rádio negligente acaba por criar um círculo vicioso, em que emissor e receptor perdem toda a réstia de sentido crítico. Enche-se de vozes que ferem, atabalhoadas, a nossa capacidade de compreensão – disartrias, sons monocórdicos, disfónicos e disfásicos, ouve-se de tudo. É uma (nova) forma de desleixo que empobrece a Rádio; porque a Voz, é um dos principais fundamentos da (sua) comunicação.

Sobre este assunto, três ligações interessantes:

http://www.rtp.pt/play/?prog=4346&idpod=219111
http://bitaites.org/artamente/palavras-desencarnadas/
http://industrias-culturais.hypotheses.org/19412

… hard to translate. Not difficult to explain, but “a paixão da rádio” is a saying with no correspondence in english. None that I know, at least. Just like “saudade”, which is also quite hard to translate and refers to mixed feelings of missing something really hard and particularly missing someone, “a paixão da rádio” refers to another sort of mixed feelings about radio.

I don’t believe listeners to have this “paixão” which is passion, nor the strange kind of addiction that professionals have with radio. In fact, it rarely applies to marketing or sales, accounts and finance staff. But is sure means something for radio hosts and DJ’s. A bit less for journalists, I believe.

It is this passion for radio that makes some hosts so damm good. or that makes them being so creative and motivated. It is not (only) about salary and compensations. It is much more about the interaction established with the audience. The feeling of being alone, locked in a strange room – similar to an aquarium – and able to touch so many people with one single word.

And that is why a good presenter is so important for radio. And this is why radio managers should  educate, invest and promote good (amazing) presenters and hosts. Not only they feel this strange passion that makes them connect with people but they can also help your station to do business.

Being interesting presenters they will soon become one of the station sub-brands and able to endorse other sub-brands. Most of all, able to connect with audience through brands that are advertising in your radio station… Besides endorsements, radio stations can – and should – be ready for the next stage in radio advertising – branded content.

Think about it…

Depois de ler este artigo - How (and Why) Musicians Are Using Twitter – perguntei-me o seguinte: quem da nossa Rádio faz uso do Twitter? e, mais importante ainda, quem destes usa esta rede social para promover o seu trabalho e interagir com os seus ouvintes?
No meu universo de seguidores e seguidos, contam-se com poucos dedos.

Porque sou um furioso adepto do Twitter fiquei curioso por compreender se tal se deve, apenas e só, à hegemonia do Facebook (onde os “radialistas” marcam presença em massa). Vou fazer o trabalho de casa e tentar perceber porquê.


twitt: entretanto, se já tiverem opinião formada, queiram fazer o favor de partilhar aqui as vossas ideias. eu agradeço, até porque não tenho nenhuma, e já lá vão mais de 140 caracteres. não é este o espírito das redes sociais? e não será por isso que os blogues continuam vivos?

twitt: assim em modo de complemento, vejam a apresentação que, embora já tenha um ano, na sua essência, continua actual…

April, 2011: Zagreb | COST Action Conference OUVIR/ LISTEN | ABSTRACT |PRESENTATION (Hello Facebookers!)

For a while that I have thought about media ownership. Although in Portuguese radio things are more or less transparent – at least, besides MCR there’s no foreign capital ( much as I could find) – in print and TV foreign investments worries me.

Media consolidation is not a new theme, but rather important in this “Um dia com os media”, taking place in Portugal. And while most discussions go around freedom of speech, one has to know about ownership to think about it.

I recently found through jornal Expresso that new ventures from Angolan investors may arrive into portuguese media, particularly Global Notícias, owner (still) of TSF and other print media. Which worries me, because there are already some Angolan investment in Portuguese media, which may attempt to diversity, plurality and other “ty” ended words. For instance, some of these investors are also interested in public service media (when and if it will be privatized) and already bought their way into Portuguese news through jornal Sol or another media group, Cofina as well as Imprensa.

Note that I nothing against international investment in media groups, if it will respect previous editorial guidance and, above all, if it doesn’t bring to that specific media, a privately held agenda. I know… I might be a little naive.

In fact, media ownership is so important to be aware of that I do believe in a sort of economic censorship that pressures journalists and media producers today. Dependency on brands is another sort of dependency, making media producers to get us into brands through editorial entertaining content (that is, branded content or even branded entertainment) in a sort of subliminal approach that let’s most media consumers surrender to brands. There’s more control over media resulting from media consolidation and concentration of ownership. Undeniable. And also to produce specific agendas that do not approach most controversial issues. And when those do have to arise, it is time to produce some entertaining controversy to have media consumers focusing on something else. Remember Wag the Dog?…..

Nasceu hoje um novo agregador de podcasts. Estende-se além do espectro radiofónico (FM), uma décima adiante: chama-se Phase 108.1
É um detalhe que acaba por definir o conceito que, não sendo novo, é pouco habitual. Isto porque há quem já tivesse dado por finado o formato (podcast), e indirectamente os projectos de composição radiofónica feitos em casa, de forma livre, descomprometida, mas rigorosa e empenhada, e porque não dizer, apaixonada.

O podcast musical made in Portugal ainda tem cartas para dar, e no Phase 108.1 encontram-se vários exemplos. Ali podemos ouvir/descarregar os diferentes programas individualmente, consultar os respectivos alinhamentos, e na secção “playbox” é possível elaborar uma playlist que garante a audição contínua de muitas horas de programas de autor, de diferentes espectros musicais, gostos, técnicas e sensibilidades. Coisa cada vez mais rara na Rádio tradicional, mas que felizmente, a internet proporciona: programas de Rádio feitos com liberdade.

O Phase 108.1 é um projecto elaborado por Firmino Pereira, e que conta para já, com os trabalhos de Ema Inácio, Firmino Pereira, Francisco Mateus, Irmandade do Éter, Jorge Paulino, Nídio Amado, Pedro Esteves e Sofia Saldanha.

Outros virão a juntar-se, espero.

Phase 108.1 > a rádio de autor, para lá do FM.

If you spend some time observing people you maystart wondering about reasons for some radio stations to fail.
Programmind directors should spend sone time in shoping malls. In supermarkets. On the streets observing people. And dare to go to places where obviously their target isn’t, which could be surprisingly helpful to understand that real people is not that we understand from research.
Radio stations are spending lots on research, involving expensive companies and methods. Not that these aren’t helpfull, but one of supposed less reliable methods – observation and interpretation- feeds something that, for long has been amazingly important in radio: intition. Not scientific. No ways to be proven. Depending on personal perspectives, perceptions and interpretations. Based also on personal experience and knowledge. But something that might just the WHOLE difference while deciding on radio programming.
Be aroud and look at people. Listen to then without interfere. Go to supermarkets and see what brands and kind of products they buy. And cross that with people’s looks, their credit cards and ways of payment. All will tell you much about people. Go to hype and less hype places. Go to the least hype placeyou can imagine. You’ll be amazed and might just understand why aren’t people listening to your radio station.
Independently from aspirational comunication, radio as to be meaninfull to people and connect with them. And if most of the time people want to be guided (look at successfull examples of Time Out or pitchfork, and many others in different areas), have information of what’s cool and hype, be amazed with stuff other way they wouldn’t know about, they also need guidance to solve their problems, suggestions to solve real problems and connect with stuff they already know about.
It is a hard equation. And observing might help. The supermarket is a very good place for that…

I didn’t had time to finish the previous post but withou noticing it, it was published. My mistake.
Keeping with my wonders, I was asking myself why not go back to old times of programming integrating producers, instead of having their own teams of production? Radio stations, although might loose some control over production would lease some costs with staff and production. On the other hand, producers would struggle to become the best in market, competing with other producers and delivering different content for different radio stations. Might be a good idea.
And for radio statins within media groups, cross productions, instead of just cross media promotion, might also be a good idea. Imagine for instance a media group owning radio stations, print media, television channels and other sorts of media content, like websites. Instead of having different business units, corresponding to different companies, there could be different business units, with corresponding business models, sharing production units and, of course, sharing content, although produced with different angles or approaches, in differemt formats.
In a context of branding of media, multimedia content, online content consumption and sharing economy, with not have a difference sense of sharing and use this as an opportunity for raio growth in such adverse context (of media competition and availability of content). Why not?

I somethimes wonder – like if I don’t know – reasons for broadcasting to be like it is. Not that isn’t good or interesting. I believe radio broadcasting to be one of the most interesting media business, if not THE most interesting media business.
Nevertheless, I see it also from the inside and I feel that there’s much to be explored in radio: formats, business models, advertising.
Let’s focus on formats. Why only music, or why mostly music formats?
Well, theyare obviously cheaper to produce. But no way these are easier to develop. Radio stations have to find the best music selection and the propper music structure to please audiences, surprise them and even amaze audiences. How can audiences be amazed by music? I believe they can’t. Music is not enough. It never was, but before, audiences had no other way – or ways – to find and listen to new music. Radio was the best place to find music. And to find new music. But things have changed a lot. Television, TV music shows, music channels and, most of all, the web have empowered audiences. They now have the possibility and the ability to find and share music, which have diluted the power of radio as a tastemaker and a gatekeeper. Radio is today following tastes instead of shaping audience music taste. Which isn’t necesarily bad, if radio would interact more with audiences and build programming strategies together with audiences.
On the other hand, there are so many things left out of radio programming and I don’t know why, even if I do.
Why doesn’t radio go back to old times of programming integrating producers, instead of having their own teams of production?

This is a Portuguese post, to celebrate 75 years of a radio station in Portugal. Please do read it here: translation

Em 1937 começaram as emissões em Onda Média da futura emissora católica Rádio Renascença.

Em1938 começou a emitir como orgão da Igreja. A história da Renascença é longa e tem acompanhado a evolução da sociedade Portuguesa, marcando-a de forma indelével e adaptando-se continuamente aos novos cenários políticos, sociais e tecnológicos. Actualmente, a emissora católica faz parte de um grupo de comunicação composto por 4 canais com uma programação que, não sendo efectivamente generalista, orienta-se em função de sectores específicos da audiência, procurando servir as necessidades de informação, formação e educação, entretendo a audiência que, fiel, tem acompanhado o crescimento e diversificação dos canais deste grupo, como explicou Cavaco Silva na entrega do grau de «Membro Honorário da Ordem do Mérito», na passada Segunda-feira, no Palácio de Belém |OUVIR|

Resultado de um movimento de mobilização de opinião que teve por base artigos publicados na imprensa, a fundação da Renascença deriva da conjugação de esforços entre a Igreja Católica e os seus fiéis, para dotar Portugal com uma estação que pudesse competir com qualquer outra e servir as necessidades do Apostolado Católico.

A Emissora Católica propôs-se, desde a sua fundação a ser uma «boa» rádio, fazendo o que as outras fazem, mas à luz dos princípios doutrinários da Igreja. O canal 1 da Renascença, denota claramente uma consciência activa do seu papel na sociedade, funcionando como elo de ligação entre vários sectores, através de uma programação pluritemática e de uma comunicação que procura a compreensão dos temas explorados, sem esquecer a vertente de entretenimento e distracção, tal como explicou o  presidente do conselho de gerência do grupo r/com Renascença Comunicação Multimédia, cónego João Aguiar, na recepção do grau de «Membro Honorário da Ordem do Mérito»  que o Presidente da República atribuiu à Rádio Renascença (RR), por ocasião do seu 75º aniversário. |OUVIR|

A expansão foi, desde sempre, um dos grandes objectivos deste grupo, detido em grande parte pela Igreja Católica. Na década de 90, o grupo Renascença lançou um novo canal, igualmente generalista mas dedicado a um público mais jovem e urbano. A RFM cresceu, e com ela o seu público, razão principal para a criação, em 1998, de uma nova estação (Mega FM), para acompanhar os gostos dos estudantes do ensino secundário e superior, e que ocupa as suas emissões com música, locução dinâmica (e muito característica), pouca publicidade e notícias sobre as estrelas da música. Mais recentemente, a rádio SIM procurar recuperar o estilo da velhinha Onda Média, procurando servir os interesses de um grupo de ouvintes há muito abandonado pela rádio em Portugal.

Em Portugal Continental, na Madeira, nos Açores, no resto da Europa, e um pouco por todo o mundo se pode ouvir a Voz da Emissora Católica, sempre com o objectivo de acompanhar os que a ouvem, e defender a língua e a cultura portuguesas, numa perspectiva cristã da actualidade.

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